ASESINATO EN EL ORIENTE EXPRESS, Agatha Christie

   Aunque es difícil seguir todas las conjeturas de Hércules Poirot, está ficción es muy entretenida y original. El tren Estambul – Calais queda detenido por la nieve en medio de Yugoslavia. Esa misma noche, un pasajero aparece apuñalado en su compartimento. Poirot, detective profesional, inicia una investigación a instancias de Monsieur Bouc, representante de la Compañía y amigo suyo.

   Como están detenidos en medio de la nada, Poirot no tienen los medios técnicos propios de los detectives, y tiene que confiarlo todo a su intuición.

   Un albornoz escarlata, un limpipas, una mancha de grasa en un pasaporte, un botón de uniforme, un pañuelo con inicial… cualquier indicio es bueno para hacer avanzar la indagación en curso. Donde los demás vemos embrollo, Poirot ve una luz cada vez más diáfana, y todas las piezas del rompecabezas van adquiriendo sentido en su mente, aunque él no lo manifieste.

   Pero, sobre todo, la mayor virtud de Poirot, de Agatha Christie, es su agudeza para penetrar en los personajes. Entre los doce que viajan hay de todo: nobles y criados, hombres y mujeres, jóvenes y mayores, y las más variopintas nacionalidades, cada una con sus manera de ser: una joven norteamericana, un inglés, un francés, un italiano, un matrimonio húngaro, y hasta una princesa rusa, por decir solo algunos. Una ensalada de caracteres  que la genial Agtaha Christie aliña para nosotros en un plato exquisito que siempre recordarás en tus sueños. 

LA CITY 3, Francisco Gómez

   Llegué a Elche casi al mismo tiempo en el que caían las Torres Gemelas de Nueva York. Hace más de quince años. Pues bien, se puede decir que a día de hoy es la ciudad donde más tiempo he vivido, incluida mi ciudad natal, Palencia. Jamás había pisado esta ciudad, ni Alicante, ni casi la Comunidad Valenciana (solo en dos ocasiones esporádicas. Y de la llengua valenciana, res de res. 

   Pero tuve la suerte de conocer muy pronto a personas que me hicieron sentir muy del lugar, y ahora puedo decir que es mi ciudad, que me reconozco en ella, que amo sus tradiciones, sus vivencias, su problemas como míos. 

   Precisamente, después de Juan Ángel, Javier Cebrián, Milagros y alguno más, conocí a Francisco Gómez, periodista, escritor, cronista, pero sobre todo buena persona y un amante de Elche sin recoveco ninguno. 

Este conjunto de artículos publicados en diversos medios es un gran paseo por la ciudad "que al cielo mira" de una manera diáfano y limpio. Me ha encantado comprobar que casi todo de lo que habla Francisco lo conozco y lo siento ya como mío sin esfuerzo, y que me duele por las mismas cosas que duelen Francisco, incluidos los cines desaparecidos. 

   Yo he vivido en bastantes ciudades de diverso tamaño y tonelaje, y puedo decir que Elche no es la mejor ciudad del mundo, pero es una ciudad única, y no solo por el Misteri o el Palmeral, sino por muchas cosas más. Por ejemplo, la Venida de la Virgen y la entrada de Cantó es algo tan sencillo y maravilloso que difícil de encontrar por ahí. 

  Me sorprendió nada más llegar el amor que tienen a la Mare de Deu los ilicitanos, amor que le sale por los poros a Francisco. Es emocionante comprobar la confianza y la delicadeza con que trata a la Patrona.  

   Pero la cultura no se ha de quedar solo en el Misteri, y Elche tiene una vida cultural meritoria, al margen (y también lo subraya Francisco) de la Concejalía de cultura del Ayuntamiento,, en mi opinión, poco activa. 

   Por último, ha habido tres capítulos que a mí me han llenado de melancolía, por no decir tristeza. Qué ilusión tenía Francisco por que el Papa fuera a ver el Misteri en Santa María la Mayor!: ...pues no fue. Qué ilusión tenía porque el Elche C. F. subiera a 1ª División!... pues subió, lo bajaron y ahora hace lo que puede ¡en 2ª B! ¡Qué esepranzas puestas en su querido "Diario La Verdad"!... pues cerraron la redacción de un día para otro: todos a la calle, y "La Verdad" en Elche dejó de existir. 

En fin, Francisco, gracias por este libro, lo guardaré cuando tenga que desempolvar mi corazón ya ilicitano con alguna de sus estampas. Porque de eso se trata, de estampas. Por cierto, y termino, las fotografías de Paco Uclés, muy sugerentes y de gran calidad.

GUERRA Y PAN, Jesús Zomeño

   Explica José María Gironella, en el prólogo a Un millón de muertos, la razón del inexacto título de su famosa novela sobre la Guerra Civil española (es sabido que hubo medio millón de víctimas mortales). "No solo hay que contar los muertos físicos - nos viene a decir en el prólogo - sino también los muertos de espíritu". 

   Me ha venido está cita a la memoria, leyendo la última entrega de Jesús Zomeño ambientada en la Gran Guerra: "Guerra y Pan". Casi todos sus protagonistas han vuelto de la guerra o se incorporan a ella. Caminan, conversan, entablan diálogos, pero están muertos. Son víctimas de la sinrazón de las trincheras, y han quedado mutilados de alma, enterrada seguramente en alguna  ladera del Somme o de Verdún. 

  Los vivos, nosotros, soñamos, amamos, celebramos o desesperamos, cantamos o lloramos. Somos hombres y vivimos el claroscuro drama de la vida. Sin embargo, los que encarnan estas breves narraciones han agotado toda su capacidad de drama en los cuatro años de guerra, han cometido tales atrocidades que su brújula moral ha quedado extraviada. Sin moral, nada queda del hombre. Son "deshombres". Ilesos de los obuses enemigos, han nacido a la muerte. No les importa odiar, matar, aborrecer a su familia, a su pasado, a su antiguos amores. Han hecho del cinismo su modo de vida. Solo eso los mantiene en pie. Como están muertos, algunos esperan la ocasión de suicidarse o de que les cuelguen en una plaza pública. La muerte física no representa para ellos un cambio sustancial. 

   A alguno le podrían parecer estos relatos demasiado crudos, terriblemente descarnados, sin resquicio a la luz o a la complacencia. Pienso que están, sin embargo, ejemplarmente traídos "a cuento". En realidad, como nos reconoció en la presentación del libro, la Guerra Mundial es un simple encuadre. Podría haberse tratado de otra guerra. Son relatos de condición humana. En este caso, "inhumana". 

   ¿Cuál elegir?: no sé, todos me han gustado precisamente porque me han disgustado. "La guerra del soldado Marcel Galliard" es sumamente sugerente: no encuentra motivos par odiar al enemigo, tiene que inventárselos. "Máscaras" es definitivo: como el colofón de la más altruista sin razón. 

   Y es que, según mi opinión de modesto historiador, la primera Guerra Mundial fue eso: la más altruista sinrazón que han contemplado los siglos. 

   Esperemos que Jesús Zomeño siga clavándonos el aguijón de lo que somos o de lo que podemos llegar a ser si decidimos matar en vida nuestra condición humana. 

LA LECCIÓN DE AUGUST, WONDER, J. R. Palacios

    Estas navidades, con motivo del estreno de la película "Wonder", he leído un libro que había mirado por encima y tenía esperando, y he de decir que me parece un libro estupendo, en cierta manera único, y muy original. He disfrutado de verdad con su lectura. La recomiendo de verás. No he visto todavía la película, pero la crítica es muy positiva. 

   El tema es fuerte. Un niño de diez con la cara deforme de nacimiento, casi monstruosa, nunca ha ido al colegio, siendo superprotegido por sus padres. En ese momento, deciden enviarlo al colegio. 

   Lo original es que se relata todo en primera persona, desde el punto de vista del niño, que te cuenta las diversas reacciones que tienen todas las personas al verle, pero no te describe cómo es. Por eso, cara que nunca se nos muestra a las claras, nunca la acabamos de ver: tenemos que pintarla con nuestra imaginación a lo largo del relato, empatizar con ese niño de tal manera. Eso hace que le acompañemos, que no pongamos en su lugar.
  Pero hay sorpresas: los capítulos siguientes van interviniendo en primera persona los principales protagonistas, resultando una historia amena y emocionante, sin moralinas superficiales, pero en la que se van insertando de manera natural sugerentes reflexiones de autores clásicos, actuales, y de cantantes contemporáneos. 

   Los capítulos son breves, y están escritos de forma muy inteligente. Un ejemplo de ello es el irónico contrapunto con el que suele rematar cada capítulo, y que sirve para conectar con el siguiente. 

   Me quedo con una frase  de Saint-Exúpery en "El Principito" con la que se inicia uno de los capítulos: "lo esencial es invisible a los ojos".
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(He de decir que hace unos meses publiqué una crítica bastante negativa de este mismo libro. Pido excusas. En realidad, lo leí muy por encima y saltándome páginas por falta de tiempo, y no me enganchó. Rectificar es de sabios. La crítica anterior ha sido eliminada. Es en verdad un gran libro: espero la película)

UNA LIBRERÍA EN BERLÍN, Françoise Frenkel

   El caso es semejante a Suite Francesa. Se encontró un manuscrito y ha dado paso a un gran relato, pero esta vez de no ficción. Es un auténtico y apasionante testimonio histórico.  

   Estamos en Berlín en los años 30. Frenkel es una amante de los libros, por más señas,  francesa de ascendencia polaca judía, que instala una librería de literatura francesa en Berlín, teniendo gran éxito: por ahí pasan personajes de la categoría de Arístides Brian, Claude Anet, Henri Barbusse, André Gide, André Maurois, Martin du Gard, etc. Pero llegaron los nazis y la guerra, y Frenkel era… ¡francesa y judía!: mejor salir de ahí por piernas.

   A partir de ahí cuenta una verdadera odisea en su huída cada vez más al sur. Es interesante para ver cómo funcionaba el Régimen colaboracionista de Vichy, cuál eran sus verdaderas motivaciones, etc.

   El testimonio está muy bien contado, no decae, describe los lugares de Francia por donde se ve obligada a pasar y el ambiente creado durante la guerra, en concreto en la zona controlada por el régimen de Vichy. Y, cómo no, te deja un testimonio de amor por las buenas lecturas, que nunca deja en todo este trepidante relato. 

CARTAS DE PAPÁ NOEL, J. R. R. Tolkien

 De casualidad, y por medio de Alejandro, un inquieto lector de 16 años, he dado en Internet con este… regalo de navidad. Tolkien tuvo cuatro hijos. En 1920, John, el primogénito, le preguntó con tres añitos quién era ese Papa Noel. El genial padre leresondió a su más puro estilo: John recibió una carta directa de Papá Noel con mano temblorosa desde el Polo Norte. 

   La tradición se consolidó y todas las navidades, los pequeños Tolkien fueron recibiendo su carta de papa Noel desde el Polo Norte. La costumbre temina en 1943, año en que la benjamina, Priscilla, deja de ser ya una niña. En total, por tanto, son 23 maravillosas cartas, en donde papa Noel da cuenta a sus beneficiarios de sus alegrías, disgustos, dificultades y aventuras de todo tipo para que los regalos de todos los niños estén preparados para nochebuena.

  Claro que Papa Noel no está solo. Por ahí pasan su ayudante, el Oso Polar, los sobrinos oseznos, Ibereth, el elfo secretario, y muchos trasgos malos y caprichosos. Es decir el mundo tolkeniano puesto al servicio de sus hijos y de todos los niños que quieran disfrutar de su lectura. Una auténtica delicia, en definitiva.

   La últimas cartas, a partir de 1939, son particularmente interesantes, porque revelan las dificultades máximas que tiene Papa Noel para llevar regalos a tantos niños desamparados en Inglaterra. La guerra mundial en el trasfondo, y un esfuerzo de Tolkien por suavizar los horrores del conflicto a sus hijos.

   Estas cartas no están publicadas, pero se pueden conseguir por Internet. Ya digo, Tolkien en estado puro, y una buena oportunidad para revitalizar nuestro espíritu navideño, sacando muy de dentro el niño que cada uno somos.

CUENTO DE NAVIDAD, Charle Dickens

 Estaba en deuda con este cuento. La transformación de un viejo avaro que veía la navidad como una “paparrucha”, una “tontería”, un “sacadineros”. Y es una transformación a lo Hamlet, con fantasma y todo. La diferencia: Hamlet se desespera y “lía parda”. Scroog, nuestro anciano gruñón (que más bien produce compasión que odio) se transforma, se convierte. 

   Porque la navidad es cristiana, y la médula del cristianismo es la conversión. Pero claro, el pobre necesita la aparición, no de uno, sino de hasta cuatro espíritus que le muestran su pasado, su presente y su posible futuro. Pero el futuro en el fondo no está escrito: siempre se puede cambiar: he aquí la raíz de la verdadera esperanza y del optimismo. Por muy ruin que haya sido nuestra vida, siempre podemos cambiarla. Nuestra libertad no está totalmente determinada por nuestras circunstancias o por el peso de nuestros errores. 

  "Cuento de Navidad" fue escrito en 1843. En 1841, Alberto, príncipe alemán, se casó con la nueva reina, Victoria, que marcará como se sabe una época en Gran Bretaña. Durante la revolución industrial anterior, mucha gente emigró a las ciudades, perdiendo sus tradiciones. El capitalismo fomentaba el individualismo y la fría competitividad. En la época victoriana, comienza a haber en Inglaterra una añoranza de las tradiciones navideñas perdidas, y Alberto trajo de Alemania los villancicos y los árboles de navidad.

   Este es el contexto histórico en el que hay que situar este breve relato en el que Charles Dickens, con su pluma invencible a los tiempos, nos puede preparar interiormente para las fiestas que se acercan. 

EL ARTE DE LA FRAGILIDAD, Alessandro D'Avenia

 Libro perfectamente inclasificable. ¿Ensayo? ¿Crítica literaria? ¿Poesía, ¿Conjunto de relatos? ¿Manual de autoayuda? Qui lo sá?

  El autor, un celebrado y apuesto profesor del país transalpino se hizo un nombre con dos novelas juveniles de gran éxito. Ahora, cambia de tercio, y nos presenta este trabajo, en efecto,  único. D’Avenia trabaja con adolescentes en un Instituto de Secundaria,  pero su ámbito de acción supone mucho más que impartir clase. Dada su celebridad, le escriben muchos chicos y chicas pertenecientes a esa tierna y, a veces, conflictiva edad. Este libro es de alguna manera una respuesta a todas las preocupaciones, angustias y retos que le manifiestan sus jóvenes confidentes.

   Por su labor e inclinación educadora, Alessandro está en permanente contacto con la fragilidad humana, que en la adolescencia se hace especialmente manifiesta y doliente. El estrecho pero verdadero camino que propone es asumir nuestra propia fragilidad, nuestros propios límites externos e interiores. Y hacer, de esa fragilidad nuestra que parece una rémora para nuestra plenitud, una oportunidad. Así, nuestra propia fragilidad puede ser el camino para desarrollarnos como personas: es nuestro campo de batalla para conseguir la ansiada felicidad.

   Para ello es imprescindible que tengamos un sueño que valga la pena, un proyecto de vida que empape nuestros minutos, nuestros días. Es imprescindible que estemos enamorados de las personas, de la vida, agradecidos de existir tal como somos. Es lo que Alessandro llama arrebatamiento, palabra que aparece en cada página como una música de fondo.
   Escoge nuestro profesor de literatura un estilo dialógico. ¿Diálogo con quien?: con Giacomo Leopardi, un autor romántico italiano, bastante limitado físicamente y con una historia difícil, que se distinguió por su amor a la vida. Con frecuencia, D’Avenia deja hablar al propio Leopardi con párrafos que no nos dejarán de ningún modo indiferentes. 

    En fin, un libro que conviene leer con calma. Prosa muy cuidada. Digamos, poesía. De hecho, el título del libro reza: “Cómo la poesía te puede salvar la vida”. Algunos ya lo sabíamos hace tiempo. Pero no nos atrevíamos a decirlo porque suena muy cursi. Alessandro D’Avenia escribe lo que podría haber sido una cursilada, y en su pluma se convierte en un profundo tratado de sabiduría y belleza que impactará a cualquier adolescente con inquietudes, pero también a muchos que en la edad adulta necesitamos de estas medicinas.

   Y es que “El arte de la fragilidad” es un libro hecho para cambiar vidas. Lo puedo corroborar: una vez que cierras la última página, te das cuenta de que ya no eres el mismo que abrió la primera. 

Las esquinas oscuras de "Patria"

   

(spolier)

   Que una novela me haya gustado (y Patria me ha gustado mucho) no quiere decir que, humildemente, también observe en ella polvo y puntos oscuros sobre los que ahora reflexiono por si puede enriquecer el debate. En literatura no todo es blanco y negro. 

   Antes, diré que el estilo me ha parecido muy funcional y fresco, aunque pueda parecer incluso descuidado. El vasco Pío Baroja era un maestro en este tipo de escritura de apariencia deslabazada pero franca y, en resumidas cuentas, eficaz. Te puedes perder un poco con los saltos cronólógicos, pero si te dejas llevar, todo va sobre ruedas. El efecto rompecabezas o saltamontes otorta interés en la novela, ya que te obliga a ser parte de ella. 

   Ahora vamos a los puntos que me parecen más oscuros: 

• La familias de segunda generación que aparecen terminan por romperse o enfriarse. Obsesión de la progresía: si no presentas una familia problemática, desencajada hasta el drama, no hay relato. Ya lo dijo Tolstoi en la primera linea de Anna Karenina. Pero, al menos, alguna de ellas pudiera ser un matrimonio feliz. Lo más curioso es que el único matrimonio feliz es el matrimonio homosexual entre Gorka y Ramuntxo. 
• A mi parecer, revela toda la novela un tufillo anticatólico. A don Serapio, el párroco, no se le concede ni una: desde su halitosis hasta su hipócrita apoyo a los abertzales. No hay duda que en algunos casos fue así (se habla,  no sin razón, del pecado original de la Iglesia vasca), pero también hubo muchos católicos que abogaron por la reconciliación. En la novela, por el contrario, los que trabajan en esa linea, son ateos o han perdido la fe. 
• Por último, la torturas que sufre Joxemari cuando lo detienen. Se sabe que hubo, pero habría que investigar cuantas y de qué manera, y eso habría que sacarlo valientemente a luz. La verdad se tiene que esclarecer. En la novela deja a entender que terrorista que detenían, era vilmente torturado sin contemplaciones. ¿Eso es verdad?

PATRIA, Fernandol Aramburu

 Quizá la mayor virtud, y la clave del éxito de Patria (ocho ediciones en 2016), consista en que se trata de un relato de alguna manera necesario. Una deuda con el pasado. Nadie había novelado sobre el drama del odio y del desgarro que habían vivido muchos habitantes del País Vasco, sobre todo en los pueblos, a causa del régimen de violencia y de terror impuesto por ETA desde décadas. 

   Un régimen invisible que pervertía las mentes en la defensa fanática de una supuesta patria, Euskal Herria, que solo existía en sus mentes. ETA mató a cientos de personas, pero mató también a muchos que siguieron vivos pero enajenados por una ideología que suponía su lento suicidio como seres humanos. Comunidades enteras con el alma distorsionada, que hacían compatible ser buenas personas en general con la justificación natural de asesinatos y extorsiones.

   Pero Patria es más. Narra una sociedad que ha echado por tierra sus valores. Al mismo tiempo que nos introduce en la sinrazón de la violencia terrorista, describe asimismo un traumático cambio generacional donde las referencias tradicionales embarrancan y echa raíces un estéril individualismo, donde cada uno hace lo que puede por no ahogarse en este “sálvese quien pueda” en el que se ha convertido la sociedad.

   Entre todo este entramado de vidas rotas y odios consumados, al final de la novela, florece el perdón. Es una florecita, es verdad, pero algo es algo. Gota o gota, flor a flor, dentro de muchos años, cuando pase esta generación, ETA pertenecerá a los anales de la Historia como algo que sembró muerte, tragedia y destrucción, y que no sirvió absolutamente para nada. 

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LA CHICA DE LOS SIETE NOMBRES, Hyeonseo Lee

 Libro de testimonio protagonizada por Hyeonseo Lee, una chica norcoreana que, en un momento dado, a los 17 años de edad, decide huir de su país. 

   Los primeros capítulos relatan la vida de su familia y el régimen dictatorial, cerrado de los Kim en su país. Te sorprende cómo, en pleno siglo XXI, pueda existir un Régimen así. Un ejemplo: los niños tienen que denunciarse unos a otros en la escuela. Otro: a los siete años, ya asistió a una ejecución por ahorcamiento de una mujer sospechosa de haber criticado al padre de la Patria al que se tiene que guardar una veneración religiosa. Todos deben tener en sus casas varios cuadros del Respetado Padre Kim Il-sung, y de su hijo, el Querido Líder Kim Jong-il

   Pero su deserción no va a estar exenta de problemas. El ritmo es trepidante, está bastante bien escrito y no lo puedes dejar. La historia te engancha, además, porque cada capítulo termina con un momento de suspense. Todo lo que tiene que pasar para llegar a la otra Corea es una auténtica odisea llena de dificultades, peligros y trampas.

   En fin, un libro muy entretenido y trepidante, donde aprendes mucho, no solo de Corea, sino de todo el mundo asiático. Al terminar, me quedo con una enseñanza: ninguna dificultad puede parar las ansias de libertad grabadas en el corazón humano.

LA COSTURERA DE KHAIR KHANA, Gayle Tzemach Lemmon

   Narra la historia de Kamila Sidiqi, una mujer kabulí de los años noventa, que no se resignó a la opresión de las estrictas reglas talibanes, y emprendió una pequeña empresa de costura que se fue desarrollando hasta adquirir notoriedad a nivel internacional. 

   Las mujeres en el Kabul talibán estaban enterradas en vida. Casi no podían salir de casa. El libro deja muy claro que eso no lo dicta la religión musulmana, y que era extraño a la tradición afgana, mucho más abierta, y donde muchas mujeres tenían antes de la guerra un estilo de vida occidental, de tal manera que Kabul era una ciudad cosmopolita. 

   Pero llegó 1979, la invasión soviética. Al cabo de once años, los talibanes y otros grupos lograron echarles. Hubo entonces una guerra civil donde se impusieron estos guerreros educados en el fundamentalismo islámico. Kabul para ellos era Sodoma y Gomorra, y se propusieron instaurar la Sharía o ley musulmana de o origen medieval. 

   Kamila, al verlo, no solo se lamentó, sino que decidió actuar. No se paró en las dificultades, y pudo ver logrado su sueño. Un testimonio bonito y constructivo de una serie de mujeres, por otra parte, devotas musulmanas. 

TIERRA FIRME, Matilde Asensi

 

 Entretenida historia de América en tiempos posteriores al descubrimiento, pero bastante simple de planteamientos. Con el ansia de valorizar a una personaje femenino, algún que otro novelista convierte a la chica e muchacho, y punto. Pero suena algo forzado.

   El México del siglo XVI está bien ambientado, pero el poder español y la Iglesia quedan nada más que como una institución opresora. Se nota demasiado que está escrita por una autora del siglo XXI.

   Lo bueno que tiene es que es entretenida, y aprendes un montón de cosas sobre aquella época. 

HISTORIA DE DOS CIUDADES, Charles Dickens

    He visto en clase varias veces la película Historia de dos ciudades, basada en la homónima novela de Dickens, que ambienta muy bien la toma de la Bastilla y la revolución francesa. Ahora termino la novela con una sensación más enriquecedora y con unas cuantas reflexiones.

   El romanticismo de Dickens se comprueba en la trama, donde un caballero honrado tiene que ir a París para ayudar a otro en la época más dura del Terror, a sabiendas de que es familiar de una noble opresor del pueblo. Se combina el ambiente revolucionario con una historia de amor y de fidelidad, ya que su esposa inglesa le ama y no desea que viaje, aunque comprende que es cuestión de honor. 

   El ambiente del Soho londinense, refinado y culto, se combina con la exaltación de las calles parisinas llenas de sans coulottes y jacobinos con sed de venganza. Se vislumbra que a Dickens no le gustó nada la revolución francesa, aunque comprende las causas por la que estalló: la injusticia social, el desprecio por los marginados, y la opresión del pueblo.

   En resumen, aunque no está la altura de David Copperfield y de otras del genial inglés, es una buena novela que entretendrá y orientará al lector sobre esos convulsos años. 

EL PRÍNCIPE Y EL MENDIGO, Mark Twain

 Un clásico pendiente de leer. Me ha gustado. Es un cuento con mucha moraleja en la época final de Enrique VIII, y el ascenso al trono de su hijo Eduardo. Poco antes de la  muerte de Enrique, dos niños iguales (un harapiento que con su familia mísera, y el príncipe heredero) intercambian sus ropas como un juego. 

  A lo largo de la novela, los dos niños intentan hacer comprender a los que tienen alrededor que no son lo que creen que sen, tomando esa extraña actitud como un tipo de demencia juvenil. 

   El tema que está en el trasfondo es el papel que a cada uno Dios nos ha confiado en la vida.